Un filo, qualche nodo e una stanza piena di donne. La bellezza delle cose semplici

Viviamo in un’epoca in cui persino il tempo libero sembra dover giustificare la propria esistenza attraverso qualche risultato concreto. Non basta concedersi un pomeriggio piacevole: bisognerebbe approfittarne per acquisire una competenza, migliorare la propria concentrazione, allenare la creatività e, possibilmente, tornare a casa con una versione aggiornata di sé stesse. Il riposo, a quanto pare, è diventato un’altra attività da inserire nell’agenda della produttività.

Sabato, fortunatamente, le mie ambizioni erano più modeste: trascorrere qualche ora con le amiche e imparare a realizzare un portavaso in macramè, confidando soprattutto nella pazienza di chi avrebbe dovuto insegnarcelo.

L’occasione era un workshop organizzato da Giusy Musumeci, ideatrice del brand artigianale Hand macra made, e ospitato negli spazi di 11art Studio Hub. A partecipare eravamo tutte donne, alcune legate da amicizie consolidate, altre da conoscenze comuni e altre ancora incontratesi per la prima volta proprio in quell’occasione. Una compagnia eterogenea che, nel giro di poche ore, avrebbe dimostrato quanto poco sia necessario conoscersi per collaborare, purché nessuna consideri una questione di prestigio personale la capacità di annodare correttamente una corda.

Il macramè, quando le tradizioni attraversano i confini

Per chi non lo conoscesse, il macramè è un’antica tecnica artigianale che consiste nell’annodare manualmente fili e cordoncini per realizzare merletti, decorazioni, accessori e oggetti per la casa. La sua apparente semplicità nasconde una lavorazione che richiede precisione, pazienza e una discreta capacità di orientarsi tra intrecci che, agli occhi di una principiante, possono somigliare a un rompicapo.

La parte più interessante, tuttavia, è la sua storia. Il macramè affonda le proprie radici nella tradizione tessile araba e raggiunge l’Europa attraverso gli scambi culturali e commerciali del Mediterraneo, trovando in Italia, soprattutto in Liguria, un’importante tradizione di lavorazione. Anche il nome ne testimonia il percorso: passato attraverso il genovese e il turco, risale all’arabo maḥrama, termine legato ai fazzoletti e ai tessuti ornamentali.

È curioso osservare quanto siamo abituati a considerare le tradizioni come patrimoni perfettamente delimitati, quasi fossero nate con un certificato di nazionalità, quando buona parte di ciò che oggi definiamo tipicamente italiano è il risultato di incontri, influenze e contaminazioni avvenuti nel corso dei secoli. L’artigianato, la cucina, la lingua e persino alcune delle nostre abitudini quotidiane custodiscono tracce di popoli che hanno attraversato il Mediterraneo molto prima che qualcuno cominciasse a discutere ossessivamente di identità culturale.

Il macramè è uno di questi esempi: una pratica di origine araba che è entrata nella storia dell’artigianato italiano, arricchendolo senza perdere il legame con le proprie radici. Un’eredità condivisa che racconta, meglio di molti discorsi, quanto sia artificioso immaginare le culture come realtà impermeabili.

Una calciatrice con l’oro nelle mani

A introdurci a questa tecnica c’era una donna il cui percorso professionale difficilmente verrebbe associato, almeno nell’immaginario più convenzionale, alla delicatezza dei merletti.

Giusy è una calciatrice professionista che gioca in Serie B con la Meta Catania Women e che, accanto alla carriera sportiva, coltiva una notevole passione per il macramè. Chi la conosce sa che ha l’oro nelle mani, ma osservare le sue creazioni permette di capire quanto talento e dedizione si nascondano dietro un lavoro che qualcuno potrebbe liquidare frettolosamente come un semplice passatempo.

Nonostante fosse infortunata, ha voluto mantenere l’impegno preso con noi, accompagnandoci nella realizzazione dei portavasi con una combinazione di pazienza, competenza e battute che ha contribuito a rendere il laboratorio particolarmente piacevole e divertente.

Durante la lavorazione ci ha proposto anche una riflessione che ho trovato intelligente proprio per la sua semplicità: quando un nodo è sbagliato, possiamo scioglierlo, tornare indietro e rifarlo, senza considerare compromesso tutto ciò che abbiamo realizzato fino a quel momento.

Trasportato nella vita quotidiana, il principio diventa meno scontato. Abbiamo una straordinaria capacità di trasformare gli errori in giudizi definitivi su noi stesse, come se una decisione sbagliata fosse sufficiente a invalidare tutto il percorso precedente. Eppure riconoscere un errore e correggerlo, quando possibile, non significa negarlo, ma assumersene la responsabilità senza condannarsi a ripeterlo.

Non serve attribuire a ogni nodo una lezione esistenziale, naturalmente, ma quella proposta da Giusy aveva il pregio di nascere direttamente dall’esperienza che stavamo facendo, anziché essere una delle tante massime motivazionali confezionate per convincerci che qualsiasi difficoltà nasconda necessariamente un’opportunità.

Nel frattempo, tra un passaggio da ripetere e qualche intreccio particolarmente ostinato, si era instaurata una collaborazione spontanea. Chi comprendeva prima una tecnica aiutava le altre, le difficoltà diventavano occasioni per confrontarsi e nessuna sembrava particolarmente interessata a dimostrare di essere la più brava della stanza. Un atteggiamento che, considerata la competitività con cui siamo abituate a misurarci anche nelle circostanze più insignificanti, meriterebbe quasi di essere segnalato come un piccolo evento eccezionale.

Il valore di una pausa e quello di un nome

Durante il workshop ci siamo concesse una pausa accompagnata da muffin, crostate, biscotti, tisane e un tè egiziano che, da solo, avrebbe meritato una recensione entusiastica. Tra conversazioni e risate, ho avvertito quella particolare sensazione di benessere che nasce quando ci si trova in un ambiente nel quale non occorre misurare ogni parola o preoccuparsi continuamente dell’impressione che si sta dando.

Mi sentivo rilassata, felice e in armonia, ma c’è stato anche un dettaglio che ha reso quell’esperienza particolarmente significativa sul piano personale: le mie amiche hanno cominciato a chiamarmi Fatima, il nome che ho scelto dopo la conversione all’Islam e nel quale oggi mi riconosco.

Per chi non ha mai sentito l’esigenza di ridefinire un aspetto così importante della propria identità, potrebbe sembrare una questione puramente formale. In realtà, il nome con cui desideriamo essere chiamate racconta qualcosa del rapporto che abbiamo costruito con noi stesse, e sentirlo pronunciare dalle persone che ci conoscono da tempo rappresenta una forma di riconoscimento che non ha bisogno di particolari dichiarazioni.

Non è accaduto nulla di teatrale, né avrei voluto che accadesse. Le mie amiche hanno semplicemente iniziato a chiamarmi Fatima, con quella naturalezza che rende certi gesti ancora più preziosi, e io ho provato una gioia difficile da spiegare a chi considera i nomi soltanto una questione anagrafica.

Sakīnah, la serenità che non pretende condizioni perfette

Ripensando a quel pomeriggio, mi è tornato alla mente un concetto particolarmente importante nella tradizione islamica: la sakīnah, la quiete interiore che Allah concede ai credenti e che il Corano richiama, tra gli altri, nella sura Al-Fatḥ, al versetto 4, parlando della serenità fatta scendere nei loro cuori affinché la fede possa accrescersi.

La sakīnah appartiene a una dimensione spirituale profonda, legata alla fiducia in Allah e alla tranquillità del cuore, e mi offre spesso uno spunto per riflettere sul rapporto che abbiamo con la pace interiore. Siamo portate a immaginare la serenità come il risultato di circostanze finalmente favorevoli, qualcosa che potremo concederci quando avremo risolto tutti i problemi, eliminato le preoccupazioni e raggiunto un equilibrio sufficientemente stabile da non essere disturbato da nulla.

Il rischio, naturalmente, è quello di trascorrere la vita ad aspettare condizioni che difficilmente si presenteranno tutte insieme, trascurando nel frattempo le occasioni nelle quali possiamo già riconoscere qualcosa di buono.

Quel sabato non ero circondata dal silenzio, ma da donne che chiacchieravano, ridevano e si aiutavano a completare un lavoro manuale. Ero l’unica musulmana presente, ma la mia identità religiosa conviveva con quelle delle altre senza diventare un elemento di distanza o una questione da affrontare.

Mi sono ritrovata così a riflettere su una cosa che considero importante: la serenità non richiede necessariamente che il mondo intorno a noi si conformi alle nostre convinzioni, né che le persone con cui condividiamo il tempo abbiano percorso la nostra stessa strada. A volte nasce anche dalla possibilità di essere pienamente noi stesse in mezzo a chi è diverso, senza che nessuno avverta il bisogno di trasformare quella diversità in un problema.

La bellezza di ciò che non dobbiamo dimostrare

Alla fine del laboratorio, ognuna aveva realizzato il proprio portavaso, portando a termine un lavoro che poche ore prima sembrava decisamente meno intuitivo di quanto lasciassero supporre le creazioni esposte da chi lo pratica con esperienza.

Il mio, oggi, è un oggetto al quale attribuisco un valore che non dipende dalla perfezione degli intrecci, ma dal ricordo dell’esperienza alla quale è legato. Mi riporta alla generosità con cui Giusy ha condiviso la propria passione, all’accoglienza di 11art Studio Hub, alla compagnia delle altre partecipanti e a quel momento, per me così importante, in cui ho sentito pronunciare il nome Fatima con assoluta naturalezza.

Forse dovremmo smettere di pretendere che ogni esperienza piacevole debba trasformarci, insegnarci qualcosa di rivoluzionario o produrre risultati da esibire. Non tutto deve diventare una conquista personale, e non ogni pomeriggio trascorso bene ha bisogno di una morale conclusiva per acquistare significato.

Ci sono occasioni nelle quali il valore di ciò che abbiamo vissuto sta semplicemente nella qualità del tempo condiviso, nelle persone che abbiamo incontrato e nella libertà di dedicarci a qualcosa senza doverne dimostrare l’utilità.

E se, alla fine, torniamo a casa anche con un portavaso fatto a mano, tanto meglio.

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Per scoprire le creazioni e i workshop di Hand macra made, il progetto di Giusy Musumeci, e conoscere le iniziative di 11art Studio Hub, che ha ospitato l’incontro, puoi visitare i rispettivi profili Instagram.